Ausstel­lungseröff­nung: Sam­stag, 17. Jän­ner 2026, 11 – 13 Uhr

HERMANN KREMSMAYER

NEUE ARBEITEN

Kün­st­lerge­spräch um 11:30 Uhr

Für den in Wien leben­den, aus Salzburg stam­menden Maler Her­mann Krems­may­er sind Far­ben zunächst reine Daseins­freude. Mit seinen inten­siv­en, großflächi­gen Far­bkom­po­si­tio­nen auf Lein­wand wurde Krems­may­er bekan­nt. Oft Nass-in-Nass gemalt, begeben sich die Far­ben in ein gemein­sames Bad. Für den Kün­stler beste­ht die Welt der Malerei aus drei Zutat­en – Farbe, Licht und Raum. Er verbindet den Reich­tum an Frei­heit der mod­er­nen Malerei mit der Tra­di­tion der Licht­darstel­lung und ihrer Schat­ten. Räume baut der Maler als Gedanken­wel­ten, als sinnliche Emo­tion­sräume, als ide­ales Gegenüber für Fan­tasien. „Es ist ein ele­gan­ter Durch­stoß, der Krems­may­er gelingt: auf einem stof­flich und far­blich höchst sorgfältig aus­gelegten Grund genü­gen ihm ein paar Pin­sel­striche, und wie durch ein uner­wartet geöffnetes Fen­ster fällt der Blick ein paar Jahrtausende in der Gat­tungs­geschichte zurück.“ (K.M. Gauß)

In der Ausstel­lung wer­den neue Arbeit­en des Kün­stlers gezeigt, in denen er Betrachter*innen ein­lädt, in diese fan­tastis­chen Farb­wel­ten einzutauchen.

Im 1. Stock

FRIEDRICH DANIELIS (1944 — 2021)

MALEREIEN ZUR MUSIK

Friedrich Danielis ist ein Solitär in der öster­re­ichis­chen Gegen­wart­skun­st. Das Erfassen von The­men in Bildzyklen ist ein Charak­ter­is­tikum des Kün­stlers. Sein Inter­esse galt der Verän­derung und Abwand­lung eines fort­laufend­en Grundthe­mas. So ent­standen inner­halb eines Bildzyk­lus durch­dachte Kom­po­si­tio­nen in denen For­men und Struk­turen immer wieder neu vari­iert wur­den und in denen seine Lei­den­schaft für unter­schiedliche Tech­niken und Mate­ri­alien, ob in der Malerei oder in der Zeich­nung, stets sicht­bar wur­den.  In der Ausstel­lung wer­den Pastelle und Gouachen auf Papi­er, sowie Eit­em­per­aar­beit­en auf Lein­wand, unter anderem aus Bildzyklen von Mozart und Mahler, gezeigt.

AUSSTELLUNGSDAUER: 17. Jän­ner – 4. März 2026

Down­load: PDF-Ein­ladung

Ausstel­lungseröff­nung: Sam­stag, 06. Dezem­ber 2025, 11 – 13 Uhr

NIEVES SALZMANN

NEUE ARBEITEN

Kün­st­lerge­spräch um 11:30 Uhr

Nieves Salz­mann, 1976 in Les Lilas in Frankre­ich geboren, beschäftigt sich in ihrem malerischen Werk mit der Darstel­lung von Land­schaften und urba­nen Räu­men – ver­lasse­nen Rand­bezirken, Indus­triege­bi­eten und meist men­schen­leeren Orten. Ihre beson­dere Fasz­i­na­tion gilt dabei Per­spek­tiv­en, Straßen­ver­läufen und Spuren, Lin­ien die in die Ferne ziehen und vom Betra­chter weit­erge­führt wer­den kön­nen. Diese visuellen Ein­drücke und Vorstel­lun­gen überträgt die Kün­st­lerin auf ver­schieden­ste Bildträger wie Papi­er, Lein­wand, Holz und Plex­i­glas. Die vielschichti­gen, meist in Öl und Graphit aus­ge­führten atmo­sphärischen Kom­po­si­tio­nen sind zwar gegen­ständlich, aber nicht durchgear­beit­et. Die Motive sind erkennbar, doch bewusst unvoll­ständig und oft skizzen­haft gehal­ten. Nieves Salz­mann lebt und arbeit­et in Paris. Mit ihren Werken ist die Kün­st­lerin seit 2011 in der Galerie Welz vertreten. In der Ausstel­lung sind neue Arbeit­en zu sehen, darunter auch Werke, die nach ihrer let­zten Reise nach Japan ent­standen sind.

Im 1. Stock

PAUL FLORA (1922 — 2009)

ZEICHNUNGEN UND GRAFIKEN

Der Zeich­n­er und Karika­tur­ist Paul Flo­ra, 1922 in Glurns in Südtirol geboren, zählt mit seinen charak­ter­is­tis­chen Zeich­nun­gen und seinem umfan­gre­ichen druck­grafis­chen Werk zu den wichtig­sten Kün­stlern der öster­re­ichis­chen Nachkriegszeit, der für seine markan­ten, humor­vollen und satirischen Werke bekan­nt wurde. Paul Flo­ra lebte und arbeit­ete in Inns­bruck. In der aktuellen Ausstel­lung wer­den Zeich­nun­gen, Lith­o­grafien und Radierun­gen, in denen sich die feinsin­nige Beobach­tungs­gabe des Kün­stlers wider­spiegelt, gezeigt.

AUSSTELLUNGSDAUER: 6. Dezem­ber 2025 – 14. Jän­ner 2026

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Ausstel­lungseröff­nung: Sam­stag, 25. Okto­ber 2025, 11 – 13 Uhr

HANNES MLENEK

HOMO HUMANUS

BUCHPRÄSENTATION am 7.11.2025, 17 bis 19 Uhr

HOMO HUMANUS, Samm­lung Wern­er Trenker

Ein­führende Worte Roman Grab­n­er, Bru­se­um Graz

Zen­trales The­ma des Kün­stlers ist der men­schliche Kör­p­er. Mit expres­siv­en, in einem Stück geset­zten Lin­ien, basierend auf dem Schwung und der Kraft der eige­nen Kör­per­lichkeit, set­zt Hannes Mlenek Frag­mente des Figür­lichen auf das Blatt. Das Wis­sen um die Natur ist dabei stets Bezugspunkt in den Werken des Kün­stlers. Mlenek führt seine Arbeit­en jedoch weit darüber hin­aus, sowohl im Sinne eines gedanklichen und inhaltlichen Konzeptes, sowie auch in ihrer Dimen­sion, indem sie unmissver­ständlich stets den Raum für sich beanspruchen. Hannes Mlenek lebt und arbeit­et in Wien.

Im 1. Stock

DRUCKGRAFIK NACH 1945

Nach 1945 erfind­et sich die Kun­st neu – Kün­st­lerin­nen und Kün­stler hin­ter­fra­gen Gren­zen, heben sie auf und lassen Raum für neue For­men und Ideen. Statt Stil­vor­gaben dominieren indi­vidu­elle Ansätze. In der Ausstel­lung wer­den Posi­tio­nen der Kun­st nach 1945 – von den Auf­brüchen der Nachkriegszeit bis zu den Entwick­lun­gen der Gegen­wart, u.a. von Karel Appel, Le Cor­busier, Jean Dubuf­fet, Sam Fran­cis, Hans Har­tung, Kurt Kocher­schei­dt und Hen­ri Michaux gezeigt.

AUSSTELLUNGSDAUER: 25. Okto­ber – 03. Dezem­ber 2025